【日本電子専門学校】Những thiết kế đồ họa của Nhật Bản bạn đã từng thấy ở đâu đó
Để tải/đăng ký nhận tài liệu của 日本電子専門学校 các bạn hãy click vào ảnh bên dưới nhé!
◆ Thành lập từ năm 1951, đến nay trường đã đào tạo được hơn 110 nghìn học viên và trở thành trường chuyên môn có quy mô hàng đầu Nhật Bản với 3 nghìn học viên đang theo học.
◆ 350 du học sinh đến từ 21 quốc gia trên thế giới đang theo học. Đào tạo được 2.700 du học sinh, cung cấp nguồn nhân lực cho toàn thế giới.
◆ Hàng năm đều chủ trì tổ chức các buổi giới thiệu doanh nghiệp quy tụ hơn 600 công ty tham dự. Tiến hành các kì thi tuyển dụng trực tiếp tại trường với hơn 90 doanh nghiệp.
◆ Hỗ trợ nhiều du học sinh tìm được việc làm trong các doanh nghiệp Nhật Bản.
5 năm liền xếp vị trí No.1 tại “ Bảng xếp hạng các trường chuyên môn dành cho du học sinh ”
được các trường tiếng Nhật bình chọn !
Tỷ lệ tìm việc thành công của du học sinh người nước ngoài lên tới 91.4% ! ( số liệu năm 2018 )
Những ký hiệu này hầu như được nhìn thấy trong cuộc sống hàng ngày ở Nhật Bản. Bạn có thể nhìn thấy nó ngay cả khi bạn không ở Nhật Bản. Những ký hiệu này được gọi là Thiết kế đồ họa.
Và người tạo ra chúng được gọi là nhà thiết kế đồ họa.
Các thiết kế đồ họa bạn thấy ở nhiều nơi khác nhau đều được sinh ra từ bàn tay của các nhà thiết kế đồ họa.
Bài viết sau đây sẽ giới thiệu về các nhà thiết kế đồ họa Nhật Bản mà bất cứ ai muốn trở thành một nhà thiết kế trong tương lai nên biết!
Những nhà thiết kế đồ họa tại Nhật Bản bạn nên biết
1.Sato Kashiwa
Một nhà thiết kế đồ họa hàng đầu trong ngành thiết kế hiện nay. Ông đồng thời cũng làm giám đốc nghệ thuật và giám đốc sáng tạo.
Sau khi tốt nghiệp ngành Thiết kế đồ họa, Khoa Mỹ thuật, đại học Mỹ thuật Tama, ông gia nhập Công ty TNHH Hakuhodo. Sau đó ông thành lập Công ty TNHHSamurai và hoạt động độc lập.
Những kiệt tác của ông Sato bao gồm có logo UNIQLO và Seven & i mà ai cũng đã từng nhìn thấy ít nhất một lần. Logo đơn giản nhưng tinh tế rất dễ nhớ và được người nước ngoài biết đến.
2. Hara Kenya
Kenya Hara là giám đốc điều hành của Nippon Design Center Co., Ltd. Ông cũng là một giáo sư tại Đại học Mỹ thuật Musashino nơi ông từng theo học.
Tác phẩm đại diện của ông là quảng cáo cho MUJI. Tác phẩm này được đặc trưng bởi sự sắp xếp lớn của các bức ảnh sản phẩm và các văn bản đơn giản. Đây là một thiết kế sử dụng nền trắng và có chút gì đó vô cơ và tạo cảm giác ấm áp.
3. Nagashima Rikako
Là một nhà thiết kế đồ họa xuất thân từ Hakuhodo. Tác phẩm nổi tiếng của bà là quảng cáo cho Laforet Harajuku, tòa nhà biểu tượng ở Harajuku.
Nó có tác động trực quan mạnh mẽ và có thiết kế mạnh mẽ mà bạn sẽ không bao giờ quên khi nhìn thấy nó.
4. Yoshida Yuni
Tiếp theo Nagashima là ông Yuni Yoshida, người được các nữ thiết kế đồ họa rất ưa chuộng.
Ông Yoshida cũng làm quảng cáo cho Laforet Harajuku và Parco.
Ông có rất nhiều tác phẩm về quảng cáo. Ngoài ra, ông cũng thiết kế rất túi đựng CD. Chắc hẳn nhiều người đã nhìn thấy túi đựng CD của Gen Hoshino.
5. Ohnuki Takuya
Hiện tại, ông là giáo sư thỉnh giảng tại bộ môn Thiết kếđồ họa, khoa Mỹ thuật, Đại học Mỹ thuật Tama, đồng thời cũng là giám đốc nghệ thuật mà Kashiwa Sato rất ngưỡng mộ.
Tác phẩm đại diện là logo Softbank và J League. Logo đơn giản nhưng mạnh mẽ đã ảnh hưởng đến nhiều nhà thiết kế.
6. Nagai Kazumasa
Kazumasa Nagai là nhà thiết kế đồ họa sinh năm 1929. Ông đã hoạt động kể từ thời điểm mà ngay cả từ thiết kế đồ họa vẫn chưa được công nhận.
Ông có khá nhiều tác phẩm như tác phẩm áp phích, nhưng tác phẩm tiêu biểu là logo của JR và Asahi Breweries. Asahi Breweries được cho là đã cải thiện đáng kể hiệu quả kinh doanh nhờ việc đổi mới logo của mình.
7. Sato Taku
Ông là một nhà thiết kế đồ họa. Ngoài ra, hiện tại ông đang làm việc trên nhiều lĩnh vực như thiết kế sản phẩm và nhận dạng hình ảnh, và gần đây đang đạo diễn một chương trình truyền hình có tên "Design Ah!".
Thiết kế điển hình của ông là kẹo cao su xylitol của Lotte và sữa thơm ngon của Meiji. Cả hai đều là sản phẩm của các hãng nổi tiếng và được yêu thích từ lâu.
8. Kamekura Yusaku
Không quá lời khi nói rằng ông là cha đẻ của các nhà thiết kế đồ họa. Ông đã làm cho cả thế giới biết đến sự tồn tại của các nhà thiết kế đồ họa.
Sau khi qua đời, ông đã được trao Giải thưởng Yusaku Kamekura cho sự phát triển của thiết kế đồ họa để ghi nhận những thành tựu của mình. Các nhà thiết kế đồ họa Kazumasa Nagai,Kenya Hara,Kashiwa Sato và Taku Sato được giới thiệu ở trên cũng đã giành được giải thưởng này.
Kiệt tác của Yusaku Kamekura là áp phích cho Thế vận hội Tokyo 1964. Tấm áp phích này đã được giới thiệu và đánh giá cao cả trong nước và quốc tế.
Bằng cách này, các nhà thiết kế đồ họa tạo ra các quảng cáo và áp phích mang ký ức của mọi người trở lại cuộc sống. Thiết kế đồ họa là bộ mặt của thương hiệu và cơ sở. Tác động của thiết kế đồ họa không chỉ về quảng cáo, mà còn về hiệu quả kinh doanh và hình ảnh của công ty.
Một đặc điểm khác của các nhà thiết kế đồ họa là họ có thể tương tác với rất nhiều ngành nghề. Ngay cả với tám người được giới thiệu lần này, sản phẩm thiết kế đồ họa do mỗi người tạo ra rất đa dạng, bao gồm thực phẩm và đồ uống, quần áo, tòa nhà, thể thao và giải trí.
Ngành Thiết kế đồ họa của trường Điện tử Nhật Bảnđào tạo học viên để có thể trở thành một nhà thiết kế đồ họa có thể xử lý bất kỳ hình thức thiết kế nào.
Bạn có thể học "thiết kế" trong nhiều lĩnh vực như quảng cáo, tạp chí, áp phích, gói, trò chơi, Web, ứng dụng điện thoại thông minh và sách điện tử. Trải nghiệm quy trình tương tự như trong thực tế sau khi ra ngoài xã hội, chẳng hạn như thuyết trình về kế hoạch trong một lớp học cộng tác với một công ty nổi tiếng. Những người chưa có kinh nghiệm có thể yên tâm rằng họ có thể học khái niệm và kiến thức cơ bản về thiết kế tại xưởng ngay sau khi nhập học.
Hãy thử thách với những thiết kế đồ họa để lại dấu ấn sâu sắc trong lòng người!
Comments
登録されたコメントがありません。